Discos en directo

Estamos en 1971, y Aretha Franklin se prepara para ofrecer tres recitales en noches consecutivas, en el Filmore West de San Francisco.

Atlantic ha decidido grabar los recitales, y lanzar un LP, con el improbable título de "Aretha Live at Fillmore West".

¿El resultado?. Un gran triunfo de público y crítica.

En 1975, tras un concierto en Japón grabado el año anterior, se publicó un LP en directo de los Carpenters.

Bueno, se publicó en Japón. Nunca lo fue oficialmente en USA o Europa, pero con el tiempo casi todos los interesados en el tema terminamos adquiriendo una copia.

Ahora, se puede comprar de segunda (o vigésima...) mano en formato LP desde 5 Euros hasta 47 Euros, dependiendo del estado de conservación.

O echar un vistazo en youtube, si alguien sube una copia...:



En cualquier caso, es siempre un placer escuchar la prodigiosa voz de Karen Carpenter.

En 1981 Michael Jackson ya había lanzado su carrera en solitario, y tenia un gran album, "Off the Wall" a sus espaldas.

Pero los hermanos Jackson se fueron de gira y decidieron publicar un LP para inmortalizarla, "The Jacksons Live!" (realmente el nivel de los departamentos de marketing de las discográficas para poner título a los trabajos en directo, es lamentable).

Se escuchan los clásicos del grupo, así como algunas canciones de Michael.

Fue un éxito, y vendieron un par de millones de copias en todo el mundo. Una de ellas, a mí mismo, por supuesto.

En 1977, Peggy Lee se acercaba ya a los sesenta años, pero todavía tenía fuerzas para grabar un disco en directo en Londres, con el inevitable título de "Live in London".

Escuchemos como nos canta 'Fever':

"Cat Power Sings Dylan: The 1966 Royal Albert Hall Concert", es una recreación en la que Cat Power ofrece el mismo concierto que dio Dylan en esa lejana fecha, pero en 2023. Bastante resultón:

Ya sabemos de lo que es capaz Steven Wilson, ya en solitario como con Porcupine Tree, momentos de genialidad.

En noviembre de 1994, Whitney Houston dio tres conciertos en Sudáfrica (Durban, Johannesburgo, Ciudad del Cabo), en honor a Nelson Mandela.

Pronto se publicó una cinta VHS, con el concierto de Johannesburgo.

Pero muy recientemente, se ha lanzado el concierto de Durban, incluyendo un álbum. Recoge a Whitney en un buen momento vocal, y además de un interesante documento, se escucha con sumo placer:

La banda belga Hooverphonic lanzó un disco en directo con orquesta en 2012 que titularon, tras larga y profunda meditación, "Hooverphonic with Orchestra Live".

El mayor éxito de su carrera, 'Mad About You', del año 2000, era el principal atractivo del disco. Compuesta por el miembro del grupo Alex Callier, estaba inspirada en los sentimientos que la cantante y compositora inglesa Cathy Dennis despertaba en el propio Callier.

Aquí podemos ver a la banda interpretando 'Mad About You', con orquesta, y hasta citando a Chaikovski. Ni el grupo ni la canción despertaron grandes pasiones en España, pero merece la pena poner la oreja cuatro minutillos (y disculpar lo que pasa hacia 2:20... son cosas del directo):

En 2018 Melody Gardot publicó "Live in Europe".

Con semejante nombre es difícil imaginar el contenido del álbum. Se trata de un disco con interpretaciones en directo, tocadas en Europa.

En el disco aparecen canciones grabadas entre el 2012 y el 2016, en diferentes ciudades europeas. En alguna de ellas yo mismo estaba escuchando el concierto. Son estupendas canciones y estupendas actuaciones de Gardot.

Ahora que Melody está atravesando una complicada situación personal, es bonito recordar sus mejores momentos con el público:

Es un buen momento para recordar el Budokan de Tokio que es un recinto donde se han grabado extraordinarios discos en directo de muchos grupos y artistas de pop-rock, desde cantautores a grupos de metal furibundos. Un Budokan es un pabellón deportivo dedicado a las artes marciales japonesas, podríamos establecer un paralelismo con el Madison Square Garden neoyorquino que originalmente fue concebido para veladas deportivas (especialmente boxeo) que aunque en su historia ha sufrido muchos cambios y hasta desplazamientos ha mantenido una trayectoria destacada en conciertos y eventos musicales.

Con una capacidad para 15 mil personas ha dejado un reguero de registros asombrosa de una gran calidad. Una de las claves es que tienen una dedicación y profesionalidad tremendas y otra es que el público japonés es caliente, entregado y muy participativo, un ingrediente imprescindible para que los artistas ofrezcan grandes actuaciones. Creo que lo inauguraron para conciertos los Beatles en los 60s pero hay tal cantidad de discos que es difícil evaluar todo lo que se ha grabado allí, al menos yo no creo ni hables escuchado la mitad de discos y mucho menos de los "bootlegs" (discos piratas) que circulan por el mercado. A pesar de su relativamente pequeña capacidad y existiendo en el mismo Tokyo otros recintos más grandes el Budokan mantiene su aura mística y prestigio para muchos artistas en la actualidad siendo elegido por encima de otros opciones más modernas y de mayor capacidad

Algunos ya se han mencionado aquí, el de Cheap Trick y el de los Carpenters son buenos ejemplos, pero yo añadiría a esta lista los siguientes;

- Eric Clapton (Just One Night)
- Bob Dylan (Live at Budokan)
- John Hiatt (Hiatt Comes Alive at Budokan)
- Kiss (Live at Budokan)
- Helloween (Live at Budokan)
- Judas Priest (Live at Budokan)
- Blur (Live at Budokan)

Y otros cientos más que pueden ser añadidos. Uno de los discos más famosos de la historia grabado en Japón no creo que pueda figurar de pleno derecho aquí, porque el Made in Japan de Deep Purple apenas tiene un solo corte o dos del Budokan, el resto fue grabado en Osaka.

Saludos

Uno de los que más escuché en los 80.

Michael Schenker Group - One Night at Budokan (1982): Una pieza histórica del hard rock y heavy grabada en agosto de 1981.

Si podeis haceros del BD no lo dudéis.

Yo los vi en Studio 54 de Barcelona, en el Paralelo, junto a la que hoy es mi esposa.

Al tiempo le regalé el doble LP en concierto, en vinilo y ni ella ni yo pudimos oirlo en nuestro HIFI hasta que nos casamos en 1990.

Desde hace ya tiempo, está en nuestra playlist de Spotify y el vinilo es de los pocos que conservamos de recuerdo.

Un grupo que nunca pasará de moda, me gustaría saber si los autotunes actuales se escucharán dentro de 40 años como los D.Mode. Tambietengo el 101 en vinilo, de deshacerme de la colección es de esos que por recuerdos ahí seguirá.