Hi Fi Test - Playlist colaborativa FORODVD

(Editando....)
1 - Keith Don't Go. Nils Lofgren.
2 - I’d Rather Go Blind. Beth Hart - Joe Bonamassa Live in Amsterdam.
3 - Bass & Drum Intro. Nils Lofgren.
4 - Private Investigations. Dire Straits.
5 - Quintet for Piano and Winds in E-Flat Major, K. 452: II. Larghetto. Harmonie Du Soir.
6 - Vigilante Man. Chris Jones-Steve Baker.
7 - If You 're Looking For Trouble. Basixx
8 - Stay. Hans Zimmer.
9 - The Number Of The Beast. Iron Maiden.
10 - Zone. Alan Holdsworth.
11 - Chamaleon. Trentemøller.
12 - Limit to Your Love. James Blake.
13 - You and Your Friend. Dire Straits.
14 - Mari. Su Ta Gar.
15 - Dynamite. Scorpions.
16 - Ripley's Rescue - Percussion Only. Aliens.
17 - Trans-Europe Express. Kraftwerk.
18 - L'Amour de loin - Traverseé. Kaija Saariaho.
19 - The Sound of Silence. Disturbed.
20 - Fooled Around and Fell in Love - Live. The Winery Dogs.
21 - Celestial Echo. Malia, Boris Blank.
22 - Left Outside Alone. Anastacia.
23 - A Thousand Details. Tent Reznor and Atticus Ross.
24 - Don't Go. Yazoo.
25 - Vincent. Susan Wong.
26 - Have a Heart. Bonnie Raitt.
27 - Fever. Elvis
28 - Liberty. Anette Askvik.
29 - Un Espejo en el Cielo. Pascal Gaigne.
30 - 1812 Overture, Op.49. Erich Kunzel.
31 - You Want it Darker. Leonard Cohen.
32 - Vinegar & Salt - Live. Hooverphonic.
33 - Closer to the Truth. Tony Joe White.
34 - La Sagrada Familia. The Alan Parsons Projet.
35 - Stille und Umkehr. Bernd Alois Zimmermann
36 - Stimela. Hugh Masekela.
37 - Bubbles. Yosi Horikawa.
38 -Rag Misra Shivaranjani. Ali Akbar Khan.

Quedan tres lugares.
vamos. A animarse!

Iniciado por LEÓN206

Quedan tres lugares.
vamos. A animarse!

Esto ya está pelao entonces.
A ver si se animan los que aún no aportaron o solo dieron una. Yo ya di dos ...

Yo también di 2 pero si por la tarde se necesita alguna, la pongo.

Animaros a ver si se completan esos 3 huecos.

Me acabo de dar cuenta que la suscripción a Tidal se me termina el 16... Al menos tengo tiempo a actualizar la lista.

Iniciado por Gedeon69

Animaros a ver si se completan esos 3 huecos.

Me acabo de dar cuenta que la suscripción a Tidal se me termina el 16... Al menos tengo tiempo a actualizar la lista.

Ah, vale. Yo que iba a proponer de terminar el 21 y así como bautizar la Playlist como Verano 2020 pero no pasa nada, se termina antes que 3 se añaden rápido.

Vamos a introducir un tipo de música distinto, para seguir probando y disfrutando de nuestros equipos.

En este caso me refiero a la música indostaní, presente en la parte norte de la India desde hace centenares de años.

Un reconocido maestro de esta música fue Ustad Ali Akbar Khan, que tocó y enseñó tanto en la misma India, como en Estados Unidos y Europa.

Como muchos recordaréis la música indostaní se basa en ragas, una especie de instrucciones musicales a la hora de desarrollar una composición. Para esta playlist, vamos a usar una pieza basada en la raga Misra Shivaranjani (las características de las diferentes ragas, la diferencia entre la música del Norte de la India, y la del Sur,... es un mundo en sí mismo. Yo tengo la suerte de tener un amigo que conoce estos temas con cierta profundidad y me ayuda hasta al menos entrever la superficie de este complejo edificio musical, pero no paso de ahí. No importa mucho, pues tampoco es necesario para disfrutar con la música en sí).

https://tidal.com/browse/track/8747138

Se usan tres instrumentos: el sarod, tocado por el propio Ustad Ali Akbar Khan, la tanpura para el continuo y la tabla (espectacular) para la percusión. El equipo debe presentar este reducido tejido instrumental con limpieza y exactitud, no se precisa una gran escena, pero sí disfrutar del detalle, incluyendo percibir el juego rítmico. Si pasas la introducción, y empieza todo ese juego, puede resultar casi hipnótico completar la escucha, que lleva alrededor de 20 minutos en total.

La grabación toma unos originales de 1973, y hace un remaster en CD ya en los años 90, producido por la propia esposa del compositor, Mary Khan.

Dos más y cerramos!
Vamos. Vamos.
Tengo la idea de hacer una miniplaylist, una selección con 10 de las 40.
Nada.... seleccionar 10 y exponerlas en el hilo para que me la critiquen. Así de masoquista .
Cuanto más duro sean más nos vamos a divertir (es mentira, tengo contacto con los Reguladores del foro, atenti)
De Albert Dirac sólo una voy a elegir, ya que con 2 tenés mas de media hora.

Iniciado por Albert Dirac

En 1970, el compositor alemán Bernd Alois Zimmermann se suicidó a los 52 años de edad. En ese mismo año, pocos meses antes, había completado su obra orquestal "Stille und Umkehr" (Silencio y retorno).

La pieza no llega a los diez minutos de duración, y es una calmada anticipación de su propio fin, en una estética cuasi minimalista.

De nuevo, al escucharla en nuestros equipos, debemos prestar atención al detalle, a como aparecen los distintos instrumentos, solistas o en grupo, su distribución espacial, como se crea una burbuja alrededor de nosotros, con una sensación de intimidad que puede llegar a ser abrumadora.

Tres puntos a encontrar en la grabación:

1) Un único tempo, y dinámicas muy contenidas, siempre entre pp (pianissimo) y mp (mezzo-piano), que nos dejan escuchar de forma bastante transparente la colorida instrumentación en la que podemos identificar: flautas, oboes, clarinetes, corno inglés, saxofones, contrafagot, trompetas, trombones, violonchelos, contrabajos, violines, viola, arpa, acordeón, tambores, timbales, sierra musical,...

2) Un ostinato de ocho compases, sobre el cual se van asomando grupos de instrumentos que entran y salen.

3) Omnipresente, la nota 'Re' en varios colores instrumentales, empezando en las cuerdas graves.

La grabación nos debe permitir tanto una escucha analítica, donde podamos diferenciar estos componentes, como una sintética, donde nos centremos en el conjunto, y en ese idilio con la muerte, que nos propone el compositor.

https://listen.tidal.com/album/46170440/track/46170453

Es curioso como, en la música popular, 1970 suena un poco como la época en que los dinosaurios dominaban la Tierra, mientras que en la música clásica, 50 años parecen casi un suspiro...

Hacía mucho tiempo que no sentía esa sensación de desasosiego y angustia oyendo música, concrétamente desde el tema Blackstar de David Bowie, canción que compuso sabiendo que su muerte estaba ya cerca.

Muchas gracias por esta joya Albert

Quiero compartir por fuera de la playlist un tema muy interesante, con graves de sobra.
Por debajo de las frecuencias graves, y sin ninguna musicalidad aparente, en algunos pasajes una vibración telúrica te pone en alerta... es exacta al paso de un subterráneo por debajo de la sala.
Les recomiendo vivir esta experiencia.

Analogic Pressure. Men At Work, Daniel Beknackt.

Iniciado por LEÓN206

Mi primer aporte a la lista....
Keith Don't Go
Canción de Nils Lofgren
De estresar al máximo esas cajas se trata la playlist.
Y este Señor tiene en sus brazos una caja que BUENO BUENO BUENO! Se las trae.
Parece que es una Hattori Hanzõ. (bueno, de casualidad un amigo me comentó que no la hizo el susodicho, pero si es Japonesa... una Takamine).
Lograr escuchar esa guitarra acústica correctamente en nuestra sala es una experiencia inolvidable.
De cajas va la cosa!
¿Tus cajas llenan de sonido tu sala? Poner esta grabación a buenos dbs te darán la respuesta.
No exigirá mucho por abajo ( aunque es increíble hasta donde puede bajar, increíble!) ni tampoco por arriba, pero los armónicos de esta caja deben llenar tu sala con fluidez.
En esta melaza de armónicos en el medio hay un punteo que sorprende... te pone en alerta, no son notas, son cuchillos de ninja que te arroja a una velocidad e inmediatez fulgurante. Aquí podemos comprobar que realmente se hacen corpóreas esas notas.
Recomiendo a los que no tienen sala dedicada escuchar esta pieza a la madrugada de ser posible.

Llego un poco tarde a esta lista, cosa que no es una gran pérdida todo sea dicho dado que yo no utilizo ningún sistema de streaming para música. Pero si mencionas a Nils Lofgren tengo que decir que es uno de mis guitarristas de rock favorito (entre otros trescientos) y un intérprete y compositor muy apreciado por mi, hasta me encanta esa voz semi afónica de ratón mojado. Desde Grin, pasando por Crazy Horse y por supuesto su carrera en solitario. Su Cry Tough es un disco imprescindible en cualquier discoteca que se precie.

La última vez que vi a Springsteen en el Bernabeu lo mejor del concierto fue el solo de guitarra que se marcó en el Because The Night. Parecía Moisés separando las aguas del mar Rojo, entre dos muros colosales de agua apareció Nils para enseñarnos el camino.

Saludos

Iniciado por Vanlose

Llego un poco tarde a esta lista, cosa que no es una gran pérdida todo sea dicho dado que yo no utilizo ningún sistema de streaming para música. Pero si mencionas a Nils Lofgren tengo que decir que es uno de mis guitarristas de rock favorito (entre otros trescientos) y un intérprete y compositor muy apreciado por mi, hasta me encanta esa voz semi afónica de ratón mojado. Desde Grin, pasando por Crazy Horse y por supuesto su carrera en solitario. Su Cry Tough es un disco imprescindible en cualquier discoteca que se precie.

La última vez que vi a Springsteen en el Bernabeu lo mejor del concierto fue el solo de guitarra que se marcó en el Because The Night. Parecía Moisés separando las aguas del mar Rojo, entre dos muros colosales de agua apareció Nils para enseñarnos el camino.

Saludos

Sólo por curiosidad...

¿Qué tiene que ver el streaming con una playlist para probar el equipo HiFi?.

Iniciado por Albert Dirac

Sólo por curiosidad...

¿Qué tiene que ver el streaming con una playlist para probar el equipo HiFi?.

Bueno, así dicho yo creo que nada. Pero cuando escucho Spotify se me activan todas las defensas.

Saludos

Por proponer algo con una cualidad acústica fuera de lo común, el Damn the Torpedoes de Tom Petty & The Heartbreakers. Las mejores guitarras rock que se grabaron en los 80 fueron responsabilidad de Jimmy Iovine como productor, el mítico personaje que se ha convertido en ese ejecutivo infalible musical que ha dado los mayores pelotazos discográficos y empresariales con su compañía Interscope.

En cualquier caso este disco es una auténtica declaración de amor a la guitarra eléctrica, y más específicamente al sonido de la Rickebancker de 12 cuerdas que popularizó y convirtió en su santo y seña Roger McGuinn de los Byrds. Desde la portada en la que Petty muestra orgullosamente su Ricky hasta cualquiera de los temas que componen uno de los discos que definió el sonido de los 80´s.

Este es el Here Comes My Girl como muestra;



Había una broma que circulaba por aquel entonces en la que se decía que la mejor canción que nunca habían hecho los Byrds era el American Girl de Tom Petty.

Saludos