Música de Segunda Mano

Nada de Versiones, esto ya es una cuestión personal !!!

En el año 77, tras su tóxica y autodestructiva etapa norteamericana que casi acaba con su vida, Bowie se hizo un Airbnb en Berlín con sus colegas Iggy Pop y Brian Eno para hacer su enésimo requiebro a las expectativas comerciales creadas por la mega estrella, iniciando una nueva etapa musical (y vital) que dejó algunas de sus mejores y más arriesgadas propuestas musicales, cristalizando en una trilogía musical que comenzó con su disco "Low".



Ante tamaña ofensa, Nick Lowe reaccionó con rapidez y sacó un EP en respuesta llamado "Bowi", que contenía esta pequeña maravilla llamada "Marie Prevost"



No te dejes engañar por la luminosidad pop de la interpretación, la canción narra una horrible historia basada en la muerte de Marie Prevost , una famosa diva del hollywood de la primera mitad del siglo XX que cayó en desgracia y falleció víctima de un ataque al corazón en un hotel barato, donde encontraron el cadáver tras varios días devorado por su adorable perro salchicha.

Moraleja; Es un hecho acreditado que David Bowie nunca tuvo un perro salchicha.

Saludos

Durante una larga carrera, Boz Scaggs ha conocido casi todo en la industria musical.

Tal vez su época de mayor éxito comercial llegó en 1976, cuando lanzó su disco "Silk Degrees", donde además colaboró con la mayoría de músicos que poco después formaron Toto.

Esta es la balada 'We're all Alone', que ni siquiera se llegó a publicar como single:



Sin embargo tuvo un gran éxito versionada por Rita Coolidge, en 1977. Rita, que había hecho segundas voces para Scagg, cambió un poco la letra, un modesto arreglo y... camino a la fama:

Marta Marrero, Martika, publicó su primer disco siendo todavía una adolescente, en 1988.

La canción más exitosa era "Toy Soldiers", escrita por la propia Martika y Michael Jay, sobre un amigo de la cantante que estaba luchando contra una adicción a la cocaína. Fue un pelotazo, hasta cierto punto inesperado, y también una buena canción:



En el 2005 el rapero Eminem sampleó la canción en su "Like Toy Soldiers", y ciertamente la convirtió en algo bien distinto del original. Pero no le quedó mal la cosa, no:

Una version de Walking on the moon, Roseaux:



Por completitatetotud:

Iniciado por Albert Dirac

Marta Marrero, Martika, publicó su primer disco siendo todavía una adolescente, en 1988.

La canción más exitosa era "Toy Soldiers", escrita por la propia Martika y Michael Jay, sobre un amigo de la cantante que estaba luchando contra una adicción a la cocaína. Fue un pelotazo, hasta cierto punto inesperado, y también una buena canción:



En el 2005 el rapero Eminem sampleó la canción en su "Like Toy Soldiers", y ciertamente la convirtió en algo bien distinto del original. Pero no le quedó mal la cosa, no:

Esta chica después de este disco cayó en la factoría Prince que le produjo y aportó alguna canción en su siguiente disco "Martika´s Kitchen" y también tuvo bastante éxito, metió alguno de sus singles en los puestos altos de venta. Especialmente esta canción de Prince;



Luego no sé muy bien lo que sucedió pero desapareció del radar. Lo último que sé es que hizo un dúo con su marido (que se llama Michael Mozart ( ) al que le pusieron un nombre como Ópera u Obertura o algo similar. No he escuchado nada.

De Eminen no te digo nada, salvo que nuestra hija estaba totalmente prendada y nos sometía a una dieta profusa del rapero. El chico está bien, rapea muy rápido y con ingenio y sus videos eran muy divertidos.

Saludos

Prince era un fuera de serie sin duda, pero me pasa que casi me gustan mas las canciones que ha escrito para otros o las versiones de otros que las suyas. Y eso que es un fenomeno con la guitarra y con casi con todo. Y ha tocado todos los palos.

Dicen que le preguntaron a Eric Clapton que se siente siendo el mejor guitarrista del mundo y les contesto: No lo se, pregunten a Prince.

Casi todo el mundo conoce la canción cantada por Cher "Save Up All your Tears" (y por eso no la voy a poner). Los sesudos devoradores de música ochentera que pululamos por aquí probablemente también sepamos que fue escrita por el genio Desmond Child originalmente para Bonnie Tyler. Lo que quizás se conozca menos es que Robin Beck tiene también una versión alucinante (y para mi superior a ambas) de la canción. Yo soy un gran admirador de Robin Beck (tengo toda su discografía) y aunque es "blandita" en comparación al heavy que me suele gustar, su voz siempre me ha parecido portentosa.

Original de Bonnie Tyler



Versión de Robin Beck



Un saludo

En ocasiones no se hace un cover de una sola canción, sino que se aprovecha la oportunidad para editar un disco entero.

Esto hizo Shelby Lynne en el 2008, dedicando el trabajo a una cantante que idolatraba, Dusty Springfield. Shelby trabajó duro para, en sus propias palabras, "desnudar las canciones, encontrar su esencia en la voz de Dusty, y vestirlas otra vez". Vamos, que les hizo un arreglo, en román paladino. Pero lo cierto es que, desde mi punto de vista, acertó plenamente. Es un album precioso (Just a Little Lovin', se llama).

Vamos a escuchar "You Don't Have to Say You Love Me" tanto a Dusty como a Shelby:





Claro que... el original de la canción no era el que cantó Dusty. En realidad, es una canción italiana, "Io che non vivo senza te", de Pino Donaggio y Jody Miller, que Dusty escuchó en el Festival de San Remo de 1965, y decidió cantar ella misma, en inglés. Vamos a escuchar el original italiano:

Iniciado por Gromit

Prince era un fuera de serie sin duda, pero me pasa que casi me gustan mas las canciones que ha escrito para otros o las versiones de otros que las suyas. Y eso que es un fenomeno con la guitarra y con casi con todo. Y ha tocado todos los palos.

Dicen que le preguntaron a Eric Clapton que se siente siendo el mejor guitarrista del mundo y les contesto: No lo se, pregunten a Prince.

Creo que es el artista por el que yo he discutido más en su momento, y con lo que yo he discutido por estos temas es todo un récord . En serio, a mi me parece que como en la clasificación de los púgiles del libra por libra, nadie puede compararse a Prince en cuanto a la mezcla de talentos, productividad y excelencias en tantas actividades simultáneamente. Quizás el artista más equiparable podría ser James Brown, pero no tenía su talento instrumental, su mestizaje y síntesis musical entre pop blanco, psicodelia, rock y R&B, su talento compositivo (al margen de que Mr. Bad era un genio) tampoco es comparable al torrente creativo del chico de Minneapolis ni su talento y creatividad en la producción. James Brown era más un director de orquesta, Prince era la orquesta y el solista a la vez.

Prince en su momento era minusvalorado y despertaba cierta repelencia en la "inteligencia" musical por que su propuesta e imagen, que era fantasiosa, algo hortera, lujuriosa y alejada del estilo de vida ruancaronlero.

Prince controló y reinó sobre el pop en los ochenta como Bowie en los setenta.

Tiene maravillas en todas las esquinas de su discografía como este "Girs & Boys", con un arranque impresionante que puede ser equiparable al My Girl de los Temptations.



Saludos

Es cierto que Prince no le gustaba a mucha gente, mas que nada porque era un notas, con sus pintas y actuaciones exageradas. Y saturaba un poco.
Aparte de la especie de imperio pop que tenia montado era realmente un prodigio, no con algun instrumento como cualquier estrella, era un fenomeno con todo, con cualquier cacharro que le caia en las manos.

Recuerdo en un concierto con varios grupos que aparecio hacia el final. El otro guitarra habia estado haciendo un solo luciendose varios largos minutos retorciendo las cuerdas mientras ponia cara de haber masticado un limon. Otro guitarra creo que de la e-street band fue mas comedido y prudentemente paro antes. Salio Prince con su guitarra electrica rara y se los comio con patatas. A los 2 minutos solo tocaba el.

Pues otra playlist más Grandes versiones ForoDVD para disfrutar , gracias a todos los que aportáis vuestro enorme conocimiento.

Al igual que en el resto de hilos que cuentan con su propia playlist, pondré el enlace en el post inicial para tenerlo localizado.

Gracias Navone.
Esta es el mejor hilo de FORODVD. Era una necesidad impostergable su playlist.

En 1964 el productor y compositor inglés Tony Hatch visitaba Nueva York, y paseando durante la noche por el centro de Manhattan se quedó abrumado por la cantidad de actividades y locales abiertos.

Se puso a tararear, volvió al hotel y en poco tiempo tenía preparada la primera versión de "Downtown".

Ahora Hatch tenía una canción en busca de cantante, y como había empezado a trabajar con Petula Clark, se la ofreció y el resultado fue un éxito enorme, y a nivel mundial.

Petula, que está vivita y coleando a sus 90 años de edad, encontró el punto exacto que demandaba la canción, y sigue sonando fresca y divertida:



Alguna vez, durante mi juventud, y paseando también por Manhattan, pensé que me encontraría allí con Petula, y olvidaríamos nuestros problemas y preocupaciones... pero no, no ocurrió.

Se han hecho bastantes versiones de "Downtown" y tal vez la que más éxito ha alcanzado, al menos en el Reino Unido, es la de Emma Bunton, la ex (o no ex, es difícil saber cuando están juntas o separadas) Spice Girl, en 2006:



Emma tenía más o menos la edad de Petula cuando se lanzó la versión original, tampoco se puede decir que la cante mal, trata de darle un aire picarón y sexy... pero no es lo mismo.

Iniciado por Albert Dirac

Durante una larga carrera, Boz Scaggs ha conocido casi todo en la industria musical.

Tal vez su época de mayor éxito comercial llegó en 1976, cuando lanzó su disco "Silk Degrees", donde además colaboró con la mayoría de músicos que poco después formaron Toto.

Esta es la balada 'We're all Alone', que ni siquiera se llegó a publicar como single:

Sin embargo tuvo un gran éxito versionada por Rita Coolidge, en 1977. Rita, que había hecho segundas voces para Scagg, cambió un poco la letra, un modesto arreglo y... camino a la fama:

El disco de Scaggs es un clásico indispensable de la época, incluye además el que sería también otro de sus grandes hits con el "Lowdown", el "Lido Shuffle"



Silk Degrees, gran título para un disco.

Saludos