Recomienda una canción a los demás foreros

Esto más que un tema es un sonido, el tema en si mismo es Johnny Hodges, el saxo alto que cimentó su carrera y fama en la orquesta de Duke Ellington. De todas las grandes virtudes musicales que Hodges atesoraba (Swiengeaba como el mejor y era un baladista terrorífico), tenia una cualidad que desde mi parecer le convierten en uno de los más grandes de la historia, su tono. En el jazz han existido y existirán grandes instrumentista con un tono distinguido, personal y único pero Hodges es algo fuera de serie. Incluso en la música clásica en la uno se encuentra con auténticos monstruos a menudo puedes encontrarte con entonaciones algo cuestionables.

Esto es de su formidable disco Side by Side/Back to Back compartiendo autoría con Ellington, el Wabash Blues



Dicen que era capaz de hacer el solo más desolador posible mientras calculaba el dinero que le correspondía por los asientes ocupados que escrutaba con unos ojos que se movían alrededor de sus órbitas como si fuera un camaleón.

Y aquí tomando las riendas de "Las cosas ya no son como solían ser", el clásico de Ellington



No se puede saciar la necesidad del sonido de Hodges. Es el único que te puede sanar unas heridas que ni siquiera sabías que tenías.

Saludos

'Sometimes is hard to be a woman'... ¡Gran verdad!.

En 1968, Tammy Wynette grabó la canción que sería su éxito más importante, "Stand by Your Man". Pronto sobrepasó las fronteras del genero country, e incluso las de Estados Unidos.



Con su habitual gracejo y simpatía, Hillary Clinton comentó cuando era la Primera Dama de los Estados Unidos, que ella no era una little woman 'standing by my man' like Tammy Wynette.

Wynette, que era una mujer de armas tomar, puso verde a la señora Clinton.

Y es que Tammy Wynette no era muy dada a apoyar a su(s) hombre(s). Se casó cinco veces. Y es que, después de todo, 'a man is just a man'.

Una gran canción disfrazada de canción estúpida, el I want You to want Me" de los Cheap Trick, grupo que a su vez daba una imagen muy superficial mientras metía grandes dosis de calidad a un público algo despistado.



Saludos

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Iniciado por Mayoyo

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Si, fantástico documento de la época más icónica de Lou Reed. Realmente corresponde a la gira del lanzamiento de Sally Can´t Dance, pero mantiene los arreglos y estilo del Rock´n´Roll Animal y el Live (incluso se reconoce al increíble bajista John Prakrash). Aunque no están los fantásticos guitarras Steve Hunter y Dick Wagner el que tiene es otro fiera (Danny Weiss de los antiguos Iron Butterfly).

Glam-Metal de primera categoría.



Saludos

Va a hacer cuarenta años de la muerte de John Lennon a manos de un demente, en Nueva York.

Lennon acababa de publicar su último trabajo, "Double Fantasy". Y el primer single, '(Just Like) Starting Over', había ido razonablemente bien. Todo parecía estar en orden en su vida.

Tras su asesinato, como es lógico, '(Just Like) Starting Over' fue número uno en medio mundo:

Iniciado por Albert Dirac

Va a hacer cuarenta años de la muerte de John Lennon a manos de un demente, en Nueva York.

Lennon acababa de publicar su último trabajo, "Double Fantasy". Y el primer single, '(Just Like) Starting Over', había ido razonablemente bien. Todo parecía estar en orden en su vida.

Tras su asesinato, como es lógico, '(Just Like) Starting Over' fue número uno en medio mundo:

Creo que todo el mundo sabe que estaba haciendo cuando se enteró de la muerte de Lennon.

Saludos

Iniciado por Mayoyo

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Por cierto Mayoyo, el audio que tiene el video no se corresponde con esa actuación que es de la sala Olympia de París en el 74, sino con el del Rock´n´roll Animal. Aquí se puede escuchar percibir la versión más "funky" de la Intro del Sweet Jane pero se nota que tenían los mismos arreglos de la época. Esta es la mejor versión con diferencia tanto en audio como en video y contiene 30 minutos con los temas que llevaba en ese entonces.



Creo que Lou Reed no ha bailado tanto en su vida como en esta actuación, cosa que no sé si es de agradecer.

Saludos

Hace un par de años Shannon Shaw publicó su primer disco como solista, 'Shannon in Nashville' (un guiño a aquel legendario 'Dusty in Memphis'), un estupendo trabajo que es a la vez un homenaje al pasado, y un producto de su tiempo, del siglo XXI.

Escuchamos 'Bring Her the Mirror':

Iniciado por Vanlose

Por cierto Mayoyo, el audio que tiene el video no se corresponde con esa actuación que es de la sala Olympia de París en el 74, sino con el del Rock´n´roll Animal. Aquí se puede escuchar percibir la versión más "funky" de la Intro del Sweet Jane pero se nota que tenían los mismos arreglos de la época. Esta es la mejor versión con diferencia tanto en audio como en video y contiene 30 minutos con los temas que llevaba en ese entonces.



Creo que Lou Reed no ha bailado tanto en su vida como en esta actuación, cosa que no sé si es de agradecer.

Saludos

Si, gracias por el apunte. Ya me di cuenta al subirlo y se nota en el desfase de video y audio. Además lo pone en la descripción del video (Live at the Olympia, Paris, 25-5-1974 (video) and Howard Stein's Academy, New York, 21-12-1973 (audio)) incluso en años diferentes.
Lo que pasa es que ese audio personalmente me gusta mucho más.

Saludos

Iniciado por Mayoyo

Si, gracias por el apunte. Ya me di cuenta al subirlo y se nota en el desfase de video y audio. Además lo pone en la descripción del video (Live at the Olympia, Paris, 25-5-1974 (video) and Howard Stein's Academy, New York, 21-12-1973 (audio)) incluso en años diferentes.
Lo que pasa es que ese audio personalmente me gusta mucho más.

Saludos

Este disco es muy especial para mi, el primero en mi vida que escuché con cascos (modelo Dama de Elche) en - si mal no recuerdo - el Corte Inglés de Preciados (o quizás en el Disco Play de los sótanos de la calle "José Antonio"?). Tendría unos trece-catorce años y descubrí lo que era que el cielo se cayera encima de nuestras cabezas y que Tutatis era un Dios verdadero. La Intro del Sweet Jane para más señas. Curiosamente la escucha con cascos me resultó odiosa al poco tiempo.

Siempre ha existido mucha controversia con este disco por el sonido tan de "estudio" que tiene, primoroso en muchos aspectos y con una ejecución por parte de la músicos inmaculada. Lou Reed ha hecho rendiciones de estas canciones realmente soberbias antes y después de este disco pero sigue teniendo una distinción y singularidad inigualables. Visto en perspectiva yo diría que la dirección musical de este grupo y las canciones no recaía en Reed sino en los músicos y más concretamente en el tándem de guitarras Hunter-Wagner. El repertorio de este disco estaba basado en su carrera con la Velvet, a excepción del Lady Day. En la versión española de aquel entonces no se incluyó el Heroin (censurada por aquel entonces) y se metieron un par de cortes "fabricados" en estudio, el "I can´t Stand it" y otro que no me acuerdo. No malas del todo pero sin punto de comparación a la versión del Heroin, una de las mejores canciones sobre el suicidio activo y la medicación paliativas nunca escritas. Esa banda se comportaba como un grupo de asesinos de élite.

Lou Reed para mi es el verdadero representante del Blues blanco y urbano, no en el aspecto meramente musical pero si en las letras y la iconografía de personajes y situaciones que creó, uno de los pocos letristas con un contenido poético propio y original en la escena musical del siglo XX. Un crooner de lo suburbano y sórdido.

Pero entonces cae en tus manos el "Poeta en Nueva York" de García Lorca y descubres que hay cielos más estrellados y simas más profundas aún y lo que pensabas que era nuevo es apenas un reflejo de aquella llama antigua que provenía de Andalucía. En mis propias palabras la típica luz cegadora como un disparo de nieve.

Saludos