Recomienda una canción a los demás foreros

Una gran canción disfrazada de canción estúpida, el I want You to want Me" de los Cheap Trick, grupo que a su vez daba una imagen muy superficial mientras metía grandes dosis de calidad a un público algo despistado.



Saludos

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Iniciado por Mayoyo

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Si, fantástico documento de la época más icónica de Lou Reed. Realmente corresponde a la gira del lanzamiento de Sally Can´t Dance, pero mantiene los arreglos y estilo del Rock´n´Roll Animal y el Live (incluso se reconoce al increíble bajista John Prakrash). Aunque no están los fantásticos guitarras Steve Hunter y Dick Wagner el que tiene es otro fiera (Danny Weiss de los antiguos Iron Butterfly).

Glam-Metal de primera categoría.



Saludos

Va a hacer cuarenta años de la muerte de John Lennon a manos de un demente, en Nueva York.

Lennon acababa de publicar su último trabajo, "Double Fantasy". Y el primer single, '(Just Like) Starting Over', había ido razonablemente bien. Todo parecía estar en orden en su vida.

Tras su asesinato, como es lógico, '(Just Like) Starting Over' fue número uno en medio mundo:

Iniciado por Albert Dirac

Va a hacer cuarenta años de la muerte de John Lennon a manos de un demente, en Nueva York.

Lennon acababa de publicar su último trabajo, "Double Fantasy". Y el primer single, '(Just Like) Starting Over', había ido razonablemente bien. Todo parecía estar en orden en su vida.

Tras su asesinato, como es lógico, '(Just Like) Starting Over' fue número uno en medio mundo:

Creo que todo el mundo sabe que estaba haciendo cuando se enteró de la muerte de Lennon.

Saludos

Iniciado por Mayoyo

Bueno, pues ya que estamos con antiguedades, ahí va otra joyita, tambien antigua

Por cierto Mayoyo, el audio que tiene el video no se corresponde con esa actuación que es de la sala Olympia de París en el 74, sino con el del Rock´n´roll Animal. Aquí se puede escuchar percibir la versión más "funky" de la Intro del Sweet Jane pero se nota que tenían los mismos arreglos de la época. Esta es la mejor versión con diferencia tanto en audio como en video y contiene 30 minutos con los temas que llevaba en ese entonces.



Creo que Lou Reed no ha bailado tanto en su vida como en esta actuación, cosa que no sé si es de agradecer.

Saludos

Hace un par de años Shannon Shaw publicó su primer disco como solista, 'Shannon in Nashville' (un guiño a aquel legendario 'Dusty in Memphis'), un estupendo trabajo que es a la vez un homenaje al pasado, y un producto de su tiempo, del siglo XXI.

Escuchamos 'Bring Her the Mirror':

Iniciado por Vanlose

Por cierto Mayoyo, el audio que tiene el video no se corresponde con esa actuación que es de la sala Olympia de París en el 74, sino con el del Rock´n´roll Animal. Aquí se puede escuchar percibir la versión más "funky" de la Intro del Sweet Jane pero se nota que tenían los mismos arreglos de la época. Esta es la mejor versión con diferencia tanto en audio como en video y contiene 30 minutos con los temas que llevaba en ese entonces.



Creo que Lou Reed no ha bailado tanto en su vida como en esta actuación, cosa que no sé si es de agradecer.

Saludos

Si, gracias por el apunte. Ya me di cuenta al subirlo y se nota en el desfase de video y audio. Además lo pone en la descripción del video (Live at the Olympia, Paris, 25-5-1974 (video) and Howard Stein's Academy, New York, 21-12-1973 (audio)) incluso en años diferentes.
Lo que pasa es que ese audio personalmente me gusta mucho más.

Saludos

Iniciado por Mayoyo

Si, gracias por el apunte. Ya me di cuenta al subirlo y se nota en el desfase de video y audio. Además lo pone en la descripción del video (Live at the Olympia, Paris, 25-5-1974 (video) and Howard Stein's Academy, New York, 21-12-1973 (audio)) incluso en años diferentes.
Lo que pasa es que ese audio personalmente me gusta mucho más.

Saludos

Este disco es muy especial para mi, el primero en mi vida que escuché con cascos (modelo Dama de Elche) en - si mal no recuerdo - el Corte Inglés de Preciados (o quizás en el Disco Play de los sótanos de la calle "José Antonio"?). Tendría unos trece-catorce años y descubrí lo que era que el cielo se cayera encima de nuestras cabezas y que Tutatis era un Dios verdadero. La Intro del Sweet Jane para más señas. Curiosamente la escucha con cascos me resultó odiosa al poco tiempo.

Siempre ha existido mucha controversia con este disco por el sonido tan de "estudio" que tiene, primoroso en muchos aspectos y con una ejecución por parte de la músicos inmaculada. Lou Reed ha hecho rendiciones de estas canciones realmente soberbias antes y después de este disco pero sigue teniendo una distinción y singularidad inigualables. Visto en perspectiva yo diría que la dirección musical de este grupo y las canciones no recaía en Reed sino en los músicos y más concretamente en el tándem de guitarras Hunter-Wagner. El repertorio de este disco estaba basado en su carrera con la Velvet, a excepción del Lady Day. En la versión española de aquel entonces no se incluyó el Heroin (censurada por aquel entonces) y se metieron un par de cortes "fabricados" en estudio, el "I can´t Stand it" y otro que no me acuerdo. No malas del todo pero sin punto de comparación a la versión del Heroin, una de las mejores canciones sobre el suicidio activo y la medicación paliativas nunca escritas. Esa banda se comportaba como un grupo de asesinos de élite.

Lou Reed para mi es el verdadero representante del Blues blanco y urbano, no en el aspecto meramente musical pero si en las letras y la iconografía de personajes y situaciones que creó, uno de los pocos letristas con un contenido poético propio y original en la escena musical del siglo XX. Un crooner de lo suburbano y sórdido.

Pero entonces cae en tus manos el "Poeta en Nueva York" de García Lorca y descubres que hay cielos más estrellados y simas más profundas aún y lo que pensabas que era nuevo es apenas un reflejo de aquella llama antigua que provenía de Andalucía. En mis propias palabras la típica luz cegadora como un disparo de nieve.

Saludos

En este próximo 2021 que ya se adivina en el horizonte, a través de las tinieblas pandémicas, se cumplirán 50 años de la publicación de uno de mis albums de rock preferidos de siempre, nada menos que "Aqualung" de Jethro Tull.

Los gustos musicales van cambiando con el tiempo, como es lógico, y además cada obra puede tener también sus idas y venidas en nuestro aprecio, así que casi cincuenta años seguidos de fidelidad, desde el niño hasta el hombre que será oficialmente un anciano en apenas cinco años, no deja de resultar llamativo.

Sí, me gusta "Aqualung" tanto como el primer día que escuché el disco, que había comprado mi padre en Londres (en España no se publicó hasta años más tarde, por la idiotez aquella de la censura), y me pareció que era la repera. El primer disco de Jethro Tull para mí, pues no había escuchado los tres anteriores. Y encima ya el detalle de la flauta...

Todas las pistas me encantan, en las diversas ediciones que han salido publicadas. Pero si tuviera que elegir una, creo que me quedaría con esta maravillosa 'Cross Eyed Mary', la pequeña historia de una prostituta infantil que frecuenta la compañía de viejos licenciosos, en lugar de la de sus compañeros de clase:

A mi también me gustan, creo que debo tener prácticamente todos sus vinilos, el detalle de "Thick As A Brick" con el vinilo incrustado en un periódico (con varias hojas) también fue una curiosidad.

Iniciado por Albert Dirac

En este próximo 2021 que ya se adivina en el horizonte, a través de las tinieblas pandémicas, se cumplirán 50 años de la publicación de uno de mis albums de rock preferidos de siempre, nada menos que "Aqualung" de Jethro Tull.

Los gustos musicales van cambiando con el tiempo, como es lógico, y además cada obra puede tener también sus idas y venidas en nuestro aprecio, así que casi cincuenta años seguidos de fidelidad, desde el niño hasta el hombre que será oficialmente un anciano en apenas cinco años, no deja de resultar llamativo.

Sí, me gusta "Aqualung" tanto como el primer día que escuché el disco, que había comprado mi padre en Londres (en España no se publicó hasta años más tarde, por la idiotez aquella de la censura), y me pareció que era la repera. El primer disco de Jethro Tull para mí, pues no había escuchado los tres anteriores. Y encima ya el detalle de la flauta... y una grandísima banda de directo también.

Todas las pistas me encantan, en las diversas ediciones que han salido publicadas. Pero si tuviera que elegir una, creo que me quedaría con esta maravillosa 'Cross Eyed Mary', la pequeña historia de una prostituta infantil que frecuenta la compañía de viejos licenciosos, en lugar de la de sus compañeros de clase:

De todos esos grandes grupos británicos que surgieron en la segunda mitad de los sesenta y que tanta influencia ejerció sobre el desarrollo del rock a escala mundial los Jethro Tull son quizás los más inimitables, de hecho no han tenido una legión de imitadores o movimientos como otros colegas. Desde su disco debut que es magnífico pero diferente en cuanto a que es más típico de una de las cientos de bandas de Blues-Rock con toques jazzísticos de la época. En cierta manera son una banda un tanto extraña y difícil de catalogar aunque se la suele encasillar en rock experimental y progresivo aunque a mi no me parece una buena definición. Su toque “medieval” y su enfoque totalmente definido sin demasiadas elucubraciones progresivas les diferenciaban de los movimientos progresivos y experimentales.

Me gustaría resaltar dos aspectos que me siempre me han parecido muy despreciados en esta banda; las virtudes como letrista de Ian Anderson con una visión muy aguda de las relaciones humanas y los personajes no exento de cierta maldad, sus canciones están llenas de una fauna humana que despliega un amplio catálogo de disfunciones sexuales. El segundo es el de reivindicar a Martin Barre como uno de los grandísimos guitarras eléctricos del rock. Musicalmente su aportación a los Jethro es incalculable pero cada canción es una exhibición de talento y conocimiento musical, es de esos pocos guitarras que todo lo que hacen es para mejorar una canción más que una vacua exhibición de digitación y habilidad. No creo que sin él los Jethro Tull hubieran sido lo que son.

Me resulta difícil establecer una prioridad de gustos aunque tenga una especial debilidad por el Minstrell in the Gallery, pero el Benefit, Aqualung, Thick As a Brick, A Passion Play, Songs from the Wood y otros tantos me parecen discos excepcionales. Sin dejar de mencionar que son también una extraordinaria banda de directo.

Por cierto, Ian Anderson es un tipo de lo más divertido y agudo que uno puede escuchar. Dos de las mejores entrevistas que he escuchado han estado protagonizadas por él.

Saludos