Recomienda una pieza clásica a los demás foreros

Iniciado por Albert Dirac

En España existe un patrimonio musical que se está intentando recobrar en las últimas décadas, pero todavía no se ha conseguido del todo.

Me refiero en este caso a la zarzuela barroca, piezas de los siglos XVII y XVIII, que contienen música bien interesante.

Vamos con un ejemplo, de una zarzuela que se representó no hace tanto en Madrid. Se trata de "Viento es la dicha de amor", de José de Nebra, estrenada en 1743. Bonito fragmento:

A mi también me gusta la zarzuela pero apenas he escuchado nada de los orígenes del género, casi todo lo que tengo es muy contemporáneo, entendiéndose como tal algo de finales del 19 y mucho del 20. Curiosamente este género prendió con bastante fuerza también en Cuba y todavía se recuerda allí, aunque por lo que yo he podido ver tiene una temática algo diferente, cosas del costumbrismo local .

No sé si conoces la anécdota de Nietzsche en sus últimos días, que en un viaje a Turín "flipaba en colores" (traducción literal del alemán) con la zarzuela de Francisco Chueca "La Gran Vía", especialmente con el número de la Jota de los Tres Ratas (Yo soy el rata primero, Yo soy el segundo, Yo soy el tercero). Decía que era la mejor representación del mal que nunca había visto.



Olvídate de Tetralogías, Ocaso de los Dioses y Cabalgatas, donde esté una buena zarzuela... .

Saludos

De la joven compositora y pianista polaca Hania Rani, escuchamos "Spring", una obra escrita hace algún tiempo y que también ha adaptado para que forme parte de la banda sonora que ha compuesto para un reciente documental sobre Alberto Giacometti.

¿Su estilo es música clásica contemporánea, jazz, electrónica,...?. Es todo eso, en realidad, pero yo me inclino más por clasificarlo como 'música clásica contemporánea' en términos taxonómicos. Es sólo mi opinión. (y el sólo con acento, f... you RAE)...

"Va, pensiero, sull'ali dorate", el coro de los esclavos hebreos en 'Nabucco', fue el primer gran éxito de Verdi.

Con el tiempo se convirtió también en un himno para patriotas italianos, que buscaban la unidad nacional y la soberanía frente al dominio austríaco.

Todavía con más tiempo, algunos deportistas italianos, cuando ganan una competición, lo cantan como sustituto del aburrido y más bien banal, "We Are the Champions".

Verdi escribió este coro en 1842, y su magia sigue tan vigente como el primer día:

Verdi debía ser lo más parecido a un autor pop de ópera, un tipo de Blocksbuter. Muchas de sus óperas incluyen números - corales y arias - que tienen esa cualidad pegajosa de los temas pop.

De las numerosas versiones existentes ésta de los inolvidables Magneto se lleva la palma. Lo que Darwin no fue capaz de predecir es que la evolución nos tenía guardado un progresivo deterioro de nuestra capacidad cognitiva para garantizar la preservación de la especie. Especie bailonga quería decir.



Saludos

Glinka, el compositor ruso llamado padre de la música rusa nacionalista y cuya influencia en todos los compositores nacionales es inmensa fue un gran amante de la cultura y música española, tanto es así que a mediados del siglo 19 estuvo un par de años en España visitando varias regiones y ciudades de nuestro país. Fruto de este viaje compuso las dos famosas "Oberturas Españolas", la Jota Aragonesa y el Recuerdo de una Noche en Madrid que es la que cuelgo a continuación.



Un emocionado recuerdo para el gran Glinka, que entre bocatas de calamares y visitas al al campo del Atlético de Aviación se ganó un sitio entre los madrileños más ilustres

Saludos

Desde finales de los años 50, el minimalismo ha sido una de las corrientes principales de la música culta contemporánea.

Vamos a escuchar una de las obras seminales del movimiento.

Se trata de "In C" (En Do) de Terry Riley. El compositor no especificaba un número concreto de interpretes, Se prescriben un número de frases musicales de distinta duración, y se deja al criterio de cada intérprete cuando usarlas. Uno de los músicos debe tocar la nota Do en corcheas, y proporcionar una especie de pedal.

Tampoco se impone un tiempo concreto para cada representación. El compositor nos recomienda que duren entre 45 y 90 minutos, pero se puede hacer lo que los intérpretes consideren oportuno.

Las instrucciones para tocar la pieza, obviamente, son más complejas, pero con esto yo creo que nos hacemos una idea de por donde iban las intenciones de Riley.

La primera grabación de "In C" es de 1968, y entre los intérpretes estaban compositores como Steve Reich o Pauline Oliveros.

El nacionalismo, esa corriente política y cuasi filosófica de tan nefastas consecuencias en Europa dejó sin embargo una cantidad de obras artísticas extraordinarias en la pintura, la literatura y la música. Hay cientos de ejemplos excelsos que podrían ser seleccionados pero voy a recomendar uno que a mi me encanta y en cierta manera representa las mejores virtudes de este movimiento. El compositor Checo Biedrich Smetana compuso el "Ma Vlast" (Mi patria) a mediados del siglo 19 y desde entonces ha tenido una presencia constante en las salas de conciertos de todo el mundo. Compuesta en forma de Poema Sinfónico la obra se divide en 6 piezas o poemas en los que se visita musicalmente el país y sus principales regiones empleando el cauce del rio Vitava como elemento argumental. Obra de carácter programático en la que si se presta la suficiente atención se puede hasta oler el sentir la fragancia de los bosques de Bohemia.

Esta es su primer poema, "Vyšehrad" (El Alto Castillo) que describe el famoso castillo de Praga a orillas del Vitava;



Una obra que te hace hervir la sangre, acelera el pulso y te hace henchir el pecho.

Saludos