Festival Actual 2026 - Programación de cine

Actual 26 - 36º Escenario de culturas contemporáneas.
Logroño, La Rioja. Del 2 al 6 de Enero de 2026

Actual Festival 2026 nos sigue recordando que la mejor forma de comenzar el año es celebrando la creatividad contemporánea en todas sus vertientes artísticas. Aquí comentaremos la programación de cine analizando y comentando los ocho títulos que serán proyectados en esta edición y que, tras su paso por diferentes festivales internacionales, ya apuntan a convertirse en parte del cine protagonista del próximo 2026. Recordamos que ninguno de estos títulos ha sido estrenado en el circuito comercial de España, haciendo así honor al nombre de este festival que además de Actual ya es todo un clásico en el panorama nacional.

Toda la info en: Festival Actual 2026 - Ciclo de cine

Programación | Cine en el Teatro Bretón:

El Teatro Bretón y sus pases vespertinos a las 19:30 horas siguen siendo un año más la sección oficial del festival. En esta edición, nos proponen cinco películas que aunque puedan parecer fuera del rádar del espectador habitual, estarán con toda seguridad entre los títulos más interesantes del próximo 2026.

Día 2 de enero | Viernes

• 19.30 h. - Tres Adioses (Tre ciotole) de Isabel Coixet (Italia y España, 2025)

Día 3 de enero | Sábado

• 19.30 h. - I swear de Kirk Jones (Reino Unido, 2025)

Día 4 de enero | Domingo

• 19.30 h. - El último vikingo (The last viking) de Anders Thomas Jensen (Dinamarca, 2025)

Día 5 de enero | Lunes

• 19.30 h. - Turno de guardia (Late shift) de Petra Biondina Volpe (Suiza, 2025)

Día 6 de enero | Martes

• 19.30 h. - La chica zurda (Left handed girl) de Shih-Ching Tsou (Taiwán, 2025)

Programación / Matinales de Cine:

La Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona será la sede del cine matinal durante el festival y el espacio en el que se proyectarán otro tipo de propuestas más controvertidas pero no menos interesantes.

Día 3 de enero | Sábado

• 11.30 h. - Rebuilding de Max Walker-Silverman (Estados Unidos, 2025)

Día 4 de enero | Domingo

• 11.30 h. - Águilas del Cairo (Eagles of the Republic) de Tarik Saleh (Suecia, 2025)

Día 5 de enero | Lunes

• 11.30 h. - La Grazia (Late shift) de Paolo Sorrentino (Italia, 2025)

Programación / XXI Sueños en corto:

El Café Bretón ha vuelto a convocar su concurso de cortometrajes Sueños en Corto, certamen que desde hace años forma parte de la programación de cine del festival, y que este año celebra su vigesimosegunda edición. Cinco cortos en cada sesión de los que, por lo menos, uno es made in La Rioja. La entrada es gratuita y el aforo es limitado.

Días 2 | 3 | 4 | 5 de enero

• 19.00 h. - Proyección de los cortos seleccionados XXII Concurso de Cortometrajes “Sueños en Corto”

Día 6 de enero | Martes

• 19.00 h. - Entrega de premios XXII Concurso de Cortometrajes “Sueños en Corto”

Como todos los años iremos añadiendo en este hilo la ficha y las expectativas de todas y cada una de las películas de esta edición, así como una pequeño comentario sobre las películas a las que tengamos oportunidad de acudir.


Otras ediciones de Festival Actual en ForoDVD:
Festival Actual 2025 | Festival Actual 2024 | Festival Actual 2023 | Festival Actual 2022 | Festival Actual 2021 | Festival Actual 2020

Tres adioses
(Tre ciotole) - Isabel Coixet (Italia, 2025) 120 min.

Sinopsis.

Tras lo que parecía una discusión sin importancia, Marta (Alba Rohrwacher) y Antonio (Elio Germano) se separan. Él, un chef prometedor, se refugia en sus fogones; ella, en su silencio, empieza a notar algo más que tristeza: ha perdido el apetito… y no solo por desamor. Cuando descubre que detrás hay un problema de salud, todo da un giro inesperado: la comida sabe mejor, la música le llega como nunca y el deseo despierta sus ganas de vivir sin miedo.

Tres adioses es una carta de amor a la vida, una historia sobre los momentos que determinan nuestros caminos, imbuida de sensibilidad y ternura.

Palmarés.

• 2025: Semana de Cine de Valladolid - Seminci 2025: nominada a la Espiga de Oro a la mejor película

Expectativas.

Nadie puede negar que Isabel Coixet es una figura importante del cine español y es que, además de ocho premios Goya, acumula más de 50 títulos entre largometrajes, documentales, series y cortos. Pero en su dilatada filmografía es la primera vez que se enfrenta a un largometraje con una coproducción mayoritaria italiana, lo que genera nuevas expectativas sobre un cambio de rumbo que ya se apuntaba con su anterior título "Un amor", que además de estar rodado en La Rioja, supuso una reconciliación con la crítica y con el público tras algunos años algo anodinos en su filmografía.

Es toda una suerte contar con un estreno casi en exclusiva ya que es un película sin apenas rodaje, salvo sus primeros pases, hace un par de meses, en la Seminci de Valladolid donde peleó por la Espiga de Oro. La película se estrenará el próximo 6 de Febrero en las pantallas de cine españolas.

Una breve reseña

Isabel Coixet siempre se ha hecho fuerte ante territorios existenciales que abarcan las fronteras de la enfermedad, la fragilidad de la vida, la muerte y el amor. Sus mayores éxitos como Mi vida sin mi (2003) y La vida secreta de las palabras (2005) están tejidos con estos materiales y a ellos parece querer regresar en esta última entrega a la que además consigue dotar de un halo internacional y cosmopolita gracias a la bien aprovechada coproducción italiana.

Puede parecer pretencioso manipular el existencialismo mediante una "dramedia romántica" pero este territorio lo conoce muy bien esta directora y sabe ocupar el espacio correcto delimitado por esa fina línea que separa la sensibilidad de la sensiblería. Ayuda, y mucho, el excelente trabajo interpretativo de su protagonista Alba Rohrwacher, capaz de hacer evolucionar a su personaje sin necesidad de artificios y con una transparencia emocional capaz de sostener algún que otro giro argumental levemente impostado.

Uno termina la película con la intriga de cuales son los tres adioses a los que se refiere el título de la película, y la intriga se dispara cuando uno se da cuenta de que el título de la novela en la que se basa la película es "Tres cuencos" que además aparecen como un leit-motiv a lo largo de los momentos más transcendentales de la película. Me gusta la idea de pensar en los tres protagonistas masculinos de la película, si incluimos en esta cuenta al de cartón piedra.

Lo mejor: perfecto equilibrio de todos los componentes de la película que nos remiten al mejor cine de Isabel Coixet y que algunos ya daban por olvidado.

Lo peor: ¿a qué se debe la elección de un formato 4:3 para la cinematografía de la película tal y como esta planteada? una decisión incomprensible.

Más info en aluCINEando:
https://alucineando.com/movies/tres-adioses-2025/

Rebuilding
Max Walker-Silverman (Estados Unidos, 2025) 95 min.

Sinopsis.

La historia sigue a Dusty (interpretado por Josh O'Connor), un vaquero solitario de Colorado que pierde el rancho familiar que había pertenecido a su familia por cuatro generaciones tras un devastador incendio forestal. Sin hogar y con su medio de vida reducido a cenizas, Dusty se ve obligado a mudarse a un campamento de caravanas de la FEMA (la agencia de emergencias de EE. UU.) donde deberá formar una comunidad inesperada con otras víctimas del incendio que han perdido sus hogares, incluidas su hija y su exmujer.

Palmarés.

• Festival de Karlovy Vary 2025 – Gran Premio del Jurado Ecuménico
• Seminci de Valladolid 2025 – Sección Punto de Encuentro
• Film Independent Spirit Awards - Nominado mejor interpretación
• National Board of Review, USA - Top 10 películas independientes

Expectativas.

Que un drama con toques de neo-western aparezca entre las mejores 10 películas independientes del año ya es todo un reclamo para cualquier cinéfilo que se precie. Su director ya nos sorprendió con una exquisita cinematografía con su interesante ópera prima "A Love Song", así que disfutarla en pantalla es una oportunidad casi irrepetible.

Una breve reseña.

"Rebuilding" emana un magnetismo vital por todos sus fotogramas, y lo consigue además de una forma sencilla, transparente y vigorosa. Sabe qué quiere contarnos, y nos lo cuenta de la mejor forma posible. Una joyita en toda regla.

I swear
Kirk Jones (Reino Unido, 2025) 121 min.

Sinopsis.

Ambientada inicialmente en la Escocia de los años 80, la trama sigue a John (interpretado por Robert Aramayo), un adolescente brillante, divertido y apasionado del fútbol cuya vida da un vuelco a los 15 años cuando comienza a desarrollar tics físicos y vocales incontrolables. En una época en la que el Tourette era prácticamente desconocido y malinterpretado incluso por los médicos, John es estigmatizado, tildado de "loco" y se ve obligado a vivir años de aislamiento, vergüenza y soledad. Un giro crucial le espera a John, ya en sus veinte, cuando conoce a Dottie, la madre de un antiguo compañero de clase que padece una enfermedad terminal.

Palmarés.

• British Independent Film Awards (BIFE) 2025 - Mejor actor y mejor casting + 5 nominaciones
• Rolling Stone UK Awards 2025: mejor película
• Toronto International Film Festival (TIFF) 2025: Selección Oficial

Expectativas.

Para protagonizar un biopic no hace falta ser ilustre o famoso o ni siquiera conocido. John Davidson es una de esas personas anónimas que supo dar visibilidad al hecho de ser diferente, un testimonio de valentía y compromiso con la dignidad humana. Y con este punto de partida, y una soberbia actuación a la altura del personaje, se ha conseguido rodar una de las películas independientes británica más importante del 2025.

Una breve reseña.

Es complejo hacer una película sobre el síndrome de Tourette y que el espectador no se cortocircuite pensando si puede reírse o no de las situaciones tan comprometidas que se pueden generar. Pero Kirk Jones nos lo deja muy claro desde el principio cuando en el prólogo de la película vemos a John Davidson esperando en la fila para recibir su medalla de manos de la Reina Isabel II, y los nervios lo traicionan mientras grita "¡Que se joda la Reina!". Todo un momentazo deliciosamente iconoclasta que sirve como punto referencia para indicarnos sus intenciones y abrirnos las puertas al síndrome de Tourette de la forma más empática y divertida posible, gestionando de forma extraordinaria ese inestable balancín que regula la diversión y la compasión.

A partir de aquí la cinta se convierte en una estructura clásica de un biopic con sus ritmos convencionales, luce mejor cuando se centra en lo cotidiano: la dificultad de encontrar trabajo, el miedo a las citas románticas; y remonta por completo cuando aparece el personaje de Dottie como contrapunto definitivo a la madre del protagonista. Se ha alabado mucho, y con razón, la labor interpretativa de Robert Aramayo tras el John Davidson adulto pero también hay que destacar la que realiza el joven Scott Ellis Watson con el John Davidson adolescente.

Lo mejor: haber conseguido una comedia de modales que rompe todas las reglas de los buenos modales. La escena del juicio es totalmente delirante.

Lo peor: la sensación de que se han suavizado demasiado algunas situaciones y tramos vitales del protagonista para encajar mejor en ese concepto de película amable.

Águilas del Cairo
Tarik Saleh (Suecia, 2025) 127 min.

Sinopsis.

George Fahmy (‘Fares Fares’), el actor más famoso de Egipto, Su vida cambia drásticamente cuando las autoridades del régimen egipcio lo presionan para protagonizar una superproducción de propaganda: un biopic que glorifica la figura del actual presidente, Abdel Fattah al-Sisi. Poco a poco se ve arrastrado al círculo más íntimo y peligroso del poder en el país sin poder evitar un romance con la misteriosa esposa del general que supervisa el proyecto.

Palmarés.

• Festival de Cannes 2025. Sección oficial en competición
• Premios Guldbagge 2026 de la Academia Sueca - Once nominaciones incluyendo mejor película y dirección.
• Seleccionada oficialmente por Suecia como candidata al Oscar a la Mejor Película Internacional.

Expectativas.

Con esta obra, el director sueco de origen egipcio cierra su aclamada "Trilogía de El Cairo", precedida por El Cairo confidencial (2017) y Conspiración en El Cairo (2022). Una trilogía que sabe gestionar la intriga, el humor y, sobre todo, mucha intención política. Que, además, haya sido seleccionada por Suecia para acudir a los Óscars significa que la película está llena de potencial cinematográfico.

Una breve reseña.

Es curioso comprobar como el mejor cine de intriga y reivindicación social está en manos de directores exiliados en países del norte de Europa como es el caso de los iraníes Jafar Panahi y Mohammad Rasoulof, el ruso Kirill Serebrennikov o el que nos ocupa en esta caso: el egipcio Tarik Saleh que culmina su trilogía sobre la imposibilidad de la integridad en un sistema autoritario.

El guion de "Aguilas de El Cairo" es majestuoso y ha sido friamente calculado, no pretende que el espectador se sienta bien, sino que entienda cómo se pueden fabricar mentiras a escala nacional, y es en ese laberinto donde se pierde la noción de lo que es verdad y lo que es mentira cuando somos conscientes de la debilidad de nuestras convicciones y de nuestras decisiones.

Es muy interesante el papel que tiene la ciudad de El Cairo en la película, mejor dicho su no-presencia debido a las prohibiciones que tiene el director para entrar en el país, la ciudad parece ser una extensión de sus protagonistas oscura y retorcida, acercándose más a un concepto mental que a una ciudad física.

Lo mejor: síntesis perfecta entre el thriller conspirativo y el mejor cine social de caracter mucho más reivindicativo.

Lo peor: la visión de Saleh es tan pesimista que no deja espacio para la empatía, convirtiendo a los personajes en piezas de ajedrez más que en seres humanos.

El último vikingo
(Den Sidste Viking) - Anders Thomas Jensen (Dinamarca, 2025) 116 min.

Sinopsis.

Anker (Mads Mikkelsen) sale de prisión tras cumplir una condena de quince años por un atraco. Durante todo ese tiempo, su única esperanza ha sido el botín que su hermano Manfred enterró antes de que Anker fuera capturado. Por desgracia, desde entonces Manfred ha desarrollado un trastorno mental que le ha hecho olvidarlo todo y le lleva a creer que es uno de los integrantes de los Beatles. A pesar de la frustración, los dos hermanos emprenden un viaje surrealista por la Dinamarca rural para intentar refrescar la memoria de Manfred y recuperar el tesoro.

Palmarés.

• Festival de Venecia 2025 - Estreno mundial en la Sección Oficial
• Festival de Cine Europeo de Sevilla 2025 - Película de inauguración
• European Film Awards - Nominada por mejor actor

Expectativas.

Cada cinco años Anders Thomas Jensen nos regala una de esas películas tan geniales como difíciles de etiquetar, en 2055 fue "De pollos y hombre" y en 2020 "Jinetes de la justicia" y ahora vuelve con una nueva entrega con el mismo equipo y sus actores fetiches para volver a sacudirnos una nueva bofetada en toda regla. Puedes llamarlo comedia negra o puedes llamarlo deconstrucción del existencialismo pero lo difícil es quedarse impasible ante esta nueva entrega.