Recomienda una pieza clásica a los demás foreros

Para los "no iniciados" en las cosas estas del clásico, un momento de ligereza. El celebérrimo Duetto buffo di due gatti, de Gioachino Rossini:



Dan un poco de grima con esas ropas, pero qué bien cantan los Zipi y Zape estos (mejor el moreno que el rubito, que es un tanto nasal).

Os transcribo el texto:

Miau

Y asín, sustantivamente...

El famoso enfado de Bernstein (ya dije que siempre fui fan suyo) con Carreras en la grabación de María, de West Side Story.



Los enfados de Bernstein no eran en absoluto como los de Celibidache, mucho más enérgicos y pasionales los del segundo (dicen que una mirada del director rumano podía convertir a un músico en una estatua de piedra ). Pero aunque su educación exquisita se lo impidiese, un rebote del bueno de Leonard también era como para ponerse serio...

No conocía el vídeo, impresionante, muestra el trabajo que hay tras una grabación, aquí con el autor de la música nada menos.

No apto para menores de edad. jeje.

LA DANZA MACABRA comienza con 12 toques de cuerdas, como si fueran las doce campanadas de que ya es medianoche, la muerte hace la llamada, el violín solista entra tocando el tritono (o "intervalo del diablo") un mi bemol para crear el tritono disonante. Los esqueletos bailan la mas tetrica y oscura danza para él... hasta que cante el gallo (un oboe) en el amanecer, cuando deben regresar a sus tumbas hasta el año siguiente, y se vuelva a aparecer la mismisima muerte en esta terrorifica noche de Halloween.
(Todo se basa en una antigua supersticion francesa)



Un saludo!

Solako del Paganini jaajjjjajajaa

Una lucha de poder en el BARROCO FRANCES a lo Mozart y Salieri de la pelicula Amadeus:

Existia una rivalidad patente entre Charpentier y Jean Baptiste Lully que ejercía una abrumadora influencia en la corte. Apoyado por Luis XIV, llegó a ser compositor de cámara y finalmente Superintendente de la Música de Su Majestad "El Rey Sol".

En 1679 Charpentier fue nombrado maestro de capilla del delfín, puesto que perdió a consecuencia de la oposición de Lully. Desde entonces, Charpentier compuso música para las misas privadas del delfín.

La obra de Lully era más dinámica y original, mientras que Charpentier poseía mucho carácter y encanto, y fue admirado por la elegante estructura de sus obras, influidas por sus primeros estudios en Italia.

Aqui Gérard Depardieu haciendo de J B Lully en la pelicula "Todas las mañanas del mundo" en la Marcha de la ceremonia de los turcos.



Un trocito de la misa del TE DEUM de Charpentier, se cree que la composición se interpretó durante los festejos de celebración de la victoria en la batalla de Steinkirk en Agosto de 1692, durante su estancia en la iglesia jesuita de Saint-Louis en París, donde ocupó el cargo de director musical.


Si os fijais hay momentos que uno de los musicos toca el serpentón (1:40), un instrumento que ya no se utiliza de viento-metal, que esta en el mismo nivel de las trompetas. El rango de frecuencias del serpentón varía según el instrumento y el músico que lo taña, pero habitualmente va desde dos octavas por debajo del Do central del piano (Do 4) hasta al menos media octava por encima de él. Un sonido de bajas tonalidades que crea un clima de "tension" mas amplio.

Saludos!

Iniciado por Raiderss

Una lucha de poder en el BARROCO FRANCES:

Marc Antoine-Charpentier nació en París en el año 1643. Su vocación fue la de pintor, se trasladó a Italia para estudiar, y allí conoció al compositor Giacomo Carissimi, que influido en él decidió dedicarse a la música en Roma estudiando composición. Cuando volvió a París a principios de la década de 1670, trabajó con Molière y Corneille en varias obras de teatro con música.

Había una rivalidad patente entre Charpentier y Jean Baptiste Lully (lo que imaginaríamos como lo de Salieri y Mozart en la pelicula Amadeus de Milos Forman), Jean Baptiste Lully ejercía una abrumadora influencia en la corte, especialmente en el campo de la composición teatral y la operística.
En 1679 Charpentier fue nombrado maestro de capilla del delfín, puesto que perdió a consecuencia de la oposición de Lully. Desde entonces, Charpentier compuso música para las misas privadas del delfín.

Charpentier poseía mucho carácter y encanto, fue admirado por la elegante estructura de sus obras, influidas por sus primeros estudios en Italia.

Os dejo un trocito de la misa del TE DEUM, se cree que la composición se interpretó durante los festejos de celebración de la victoria en la batalla de Steinkirk en Agosto de 1692, durante su estancia en la iglesia jesuita de Saint-Louis en París, donde ocupó el cargo de director musical.


Si os fijais hay momentos que uno de los musicos toca el serpentón, un instrumento de viento-metal, que esta en el mismo nivel de las trompetas. El rango de frecuencias del serpentón varía según el instrumento y el músico que lo taña, pero habitualmente va desde dos octavas por debajo del Do central del piano (Do 4) hasta al menos media octava por encima de él.

Saludos!

Es esta una de las piezas clásicas más conocidas popularmente, gracias a la UER (Eurovisión, vamos).

Saludos.

Italia, Florencia, año 1600, se celebra la boda entre María de Médicis y Enrique IV de Francia. A esta boda asisten Vincenzo Gonzaga, duque de Mantua y pariente de la esposa, y su corte. Allí asistieron a la representación de "Euridice" de Jacopo Peri. Supuestamente, entre los asistentes se encontraba Claudio Monteverdi, miembro de la corte de Gonzaga. Debido al éxito de la obra de Peri, Gonzaga pidió a Monteverdi componer una ópera basada en el mismo mito y siguiendo el estilo musical de la escuela florentina.
Una de las primeras operas que marco un hito al asentar este estilo desde entonces en el barroco:
La fábula de Orfeo:

Una version para mi, excelente de Jordi Savall: Overtura y Coros (Subtitulado)

Viva VERDI!

Una opera compuesta el año 1851, un drama de pasión, engaño, amor filial y venganza que tiene como protagonista a Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua.
Me encantan los italiani los llevo en el corazon!

Iniciado por Raiderss

Viva VERDI!

Sabes que esa exclamación podría haberte traído problemas durante la reunificación italiana, ¿verdad?

La Historia que conté en mis clases: ¡VIVA VERDI!

La Música en Tiempos de Velázquez. Ensemble La Romanesca.

Spoiler:

LA MÚSICA EN TIEMPOS DE VELÁZQUEZ
The Spanish Baroque

GASPAR SANZ also know as FRANCISCO BARTOLOMÉ SANZ CELMA [1640 - 1710]
from INSTRUCCIÓN DE MÚSICA SOBRE LA GUITARRA ESPAÑOLA - Libro segundo, de cifras sobre la guitarra española (Saragossa, 1675)
dedicated to: Don Juan
I. Folías -
Juan Carlos de Mulder (guitar)

JUAN HIDALGO DE POLANCO [1614 - 1685]
II. Paynándose estaba un olmo -
III. Tonante Dios! -
Marta Almajano (soprano), Nuria Llopis Areny (harp), Juan Carlos de Mulder (theorbo), Tony Millan (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba)

ANTONIO MARTÍN Y COLL [death c. 1734]
IV. Canarios -
Juan Carlos de Mulder (theorbo)

JUAN HIDALGO DE POLANCO [1614 - 1685]
V. Ojos, pues me desdeñáis -
Marta Almajano (soprano)

BARTOLOMÉ DE SELMA Y SALAVERDE [c. 1565 - after 1638]
from CANZONI, FANTASIE ET CORRENTI N. 7 (1638)
VI. Susana Pasegiata Basso Solo -
Tony Millan (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba)

JUAN HIDALGO DE POLANCO [1614 - 1685]
VII. De las luces que en el mar -
VIII. Cuydado Pastor -
Marta Almajano (soprano), Nuria Llopis Areny (harp), Juan Carlos de Mulder (theorbo), Tony Millan (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba)

GASPAR SANZ also know as FRANCISCO BARTOLOMÉ SANZ CELMA [1640 - 1710]
from INSTRUCCIÓN DE MÚSICA SOBRE LA GUITARRA ESPAÑOLA - Volumen 1 (Saragossa, Diego Dormer, 1674)
dedicated to: Don Juan
IX. Canarios [I] -
Juan Carlos de Mulder (guitar)

JUAN HIDALGO DE POLANCO [1614 - 1685]
X. Ay, que sí, ay, que no!, tono -
Marta Almajano (soprano), Tony Millan (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba)

LUCAS RUIZ DE RIBAYAZ [1626 - 1667]
XI. Espanoletas for guitar or harp -
Nuria Llopis Areny (harp)

JOSÉ MARÍN [c. 1619 - 1699]
XII. Aquella sierra nevada -
Juan Carlos de Mulder (theorbo), Marta Almajano (soprano), Paolo Pandolfo (viola da gamba)

Modest Mussorgsky nos trae una magnifica historia, la Noche en el monte pelado inspirada por un cuento de Nikolái Gógol, la cual un campesino presencia una reunión de brujas, brujos o hechiceros en honor a Satanás en el Monte Pelado, cerca de Kiev en la Noche de San Juan.

Un aquelarre o noche de Sabbat (campo del macho cabrío donde el Diablo se hacía presente en medio de las brujas bajo esta forma)

Es una pieza extraordinaria que mezcla energias que recorren el cuerpo y que te llegan a alterar la tension, cuyo centro se encuentra en el pecho y oprime las buenas sensaciones. Todo ello lo hace ser para bien o para mal una obra maestra.
Aqui disney te lo explica de la mejor manera posible a mi entender con este fabuloso video.



Saludos!

No se si habrá algún post ya de esta mujer, pero aquí va mi reconocimiento para ella .... GABRIELA MONTERO


Para empezar tocando a GERSHWIN y su Rhapsody in Blue ...

GERSHWIN - Rhapsody in Blue


Muy de ella son las Improvisaciones. Os dejo un par de ellas ...

Summertime
Happy Birthday

Una pieza que solo escucharla ...

Enrique Granados


Por último, y con mi mas sentido pésame a todos los familiares de las victimas del brutal accidente ferroviario acaecido en el día de ayer, y en especial a los pequeños que todavía se debaten entre estar o irse les dejo este tema ....


Le canzoni dei bambini

Saludos.

In memoriam a las víctimas