Eliminar hilo, gracias.

Iniciado por Vanlose

Bueno, yo me refería a las propiedades nutritivas.

Por supuesto. ¿Es qué estábamos hablando de otra cosa?.

No sé que ha pasado con el Paul Verhoeven de 'Total Recall', 'Robocop', 'Starship Troopers'.. al de 'Benedetta', quizá es cosa mía, pero no logré entender este film suyo, no sabía por donde cogerlo .

Iniciado por Jerome

No sé que ha pasado con el Paul Verhoeven de 'Total Recall', 'Robocop', 'Starship Troopers'.. al de 'Benedetta', quizá es cosa mía, pero no logré entender este film suyo, no sabía por donde cogerlo .

Yo no he visto Benedetta, pero si te fijas una de las grandes obsesiones de Verhoeven desde sus inicios es provocar el escándalo, no creo que haya ningún film suyo que no pretenda ser escandaloso de una forma u otra, normalmente en los temas sexuales, la violencia desproporcionada y en menor medida (pero suele ser la que más gracia me hace) la sátira política.

Creo que en cierta medida eso se convierte en su mayor virtud y en su mayor debilidad.

Sea como sea, yo siempre duermo con un picahielos debajo del colchón. Y nunca llevo ropa interior cuando me citan a un interrogatorio .

Saludos

Iniciado por Jerome

No sé que ha pasado con el Paul Verhoeven de 'Total Recall', 'Robocop', 'Starship Troopers'.. al de 'Benedetta', quizá es cosa mía, pero no logré entender este film suyo, no sabía por donde cogerlo .

Desafío Total se ha convertido en un clásico por derecho propio.

La escena en la que Arnold le dice a Sharon Stone "considérate divorciada" antes de pegarle un tiro cuando ella intenta matarle, es una mezcla de violencia y humor muy Verhoeven.

Iniciado por El_Empecinado

Desafío Total se ha convertido en un clásico por derecho propio.

La escena en la que Arnold le dice a Sharon Stone "considérate divorciada" antes de pegarle un tiro cuando ella intenta matarle, es una mezcla de violencia y humor muy Verhoeven.

Si, pero si te fijas es un mecanismo muy similar al que utiliza en Robocop en el final para suprimir la directiva de programación que impide hacer daño a un empleado de la compañía con la orden del persidente de la OCP; "Dick, You´re are fired" (Quedas despedido, Dick). ¿Quién sabe si esta escena inspiró el famoso show televisivo que hizo tan famoso a Trump.



Hablando de matrimonios, estuve seriamente tentado en colgar una reseña de "La Guerra de los Rose" en el foro de mejores películas bélicas, pero me pareció demasiado sangrienta para este foro

Saludos

Pongo un hilo de twitter sobre un peliculón:

El otro día pillé Gattaca a medias en la tele, por supuesto me senté a verla.

Y me hice la misma pregunta de siempre

¿Por qué es todo es tan verde?

https://threadreaderapp.com/thread/1...131875842.html

Iniciado por Inigoth

Pongo un hilo de twitter sobre un peliculón:

https://threadreaderapp.com/thread/1...131875842.html

'Gattaca' está en el TOP 5 de mis películas favoritas dentro de la Sci-FI, con permiso de 'BladeRunner', '2001: una odisea del espacio', 'Alien' y 'Terminator'.

Es muy interesante el uso de las diferentes tonalidades a medida que avanza la cinta, un film maravilloso, no me canso de verlo, a ver si la editan en 4K (publicaré algún hilo sobre ella).

Saludos!

Una verdadera sorpresa inesperada que nadie en su sano juicio seleccionaría para una lista de películas de ciencia ficción. Sin monstruos ni espacio exterior, sin elementos sobrenaturales o realidades alternativas digitales o analógicas. El film es del año 59, basada en una novela que parece fue muy exitosa en los países anglosajones del año 57 de un escritor australiano llamado Nevil Shute. El título tanto del libro como del filme es “On the Beach” (La Hora Final), una producción hollywoodense dirigida por el prestigioso director (y productor) Stanley Kramer. Con un plantel de estrellas no demasiado copioso pero si prestigioso, Gregory Peck, Ava Gardner, Fred Astaire, Anthony Perkins y una lista de secundarios no tan conocidos.

La historia responde al género de la guerra fría y la amenaza nuclear que tanto juego cinematográfico dio en su época, en este caso la guerra nuclear acaba de concluir y toda la civilización parece haber perecido menos algunos reductos como Australia al que la nube radiactiva no ha alcanzado todavía pero se espera que en unos pocos meses (5) llegué a sus costas, donde arriba un submarino norteamericano (el Pez-Sierra) comandado por Peck. Yo esperaba que fuera una historia glamourosa a lo Hollywood con alguna que otra escena épica, heroica o romanticona donde al final el espíritu humano de superación se impone (todavía no existía eso de la resiliencia) o el ingenio imposible de sus científicos logra un remedio inesperado. Lo sorprendente es que su narración y tono se aleja de todos esos tópicos y se mueve en unos parámetros totalmente atípicos o al menos bastante desconocidos para mí. Si yo tuviera que definirla con una sola palabra la llamaría desconsuelo o aflicción.

Más aún, el film no entra en las causas o culpabilidad de la destrucción (cuando le preguntan al científico Astaire quién comenzó el desastre responde; “Albert Eisntein”) ni tan siquiera ofrece escenas de destrucción o de nubes radiactivas amenazantes, todo se sobreentiende y no se enfatiza ningún aspecto de la calamidad. La gente en Australia intenta llevar una vida lo más normal posible y mantener una actitud civilizada enfrentando un dilema irresoluble, suicidarse o morir entre los terribles dolores provocados por la intoxicación radioactiva. Solo una mensaje morse incomprensible e inconexo ofrece un pequeño atisbo de esperanza que ocasiona una búsqueda del origen de la señal en el submarino del Comandante Peck.

Lo que realmente me atrapa es la concepción tan elegante como realista de una sociedad que mira de reojo a un imaginario reloj de arena manteniendo la dignidad. No hay pillaje, revolución o masas arengadas, simplemente no hay respuestas para nada… solo hay una prodigiosa escena donde se da rienda suelta a una especie de locura salvaje en la carrera de coches que se celebra. Un momento “Death or Glory” maravilloso.

Los actores están maravillosos, Gregory Peck (ese hombre que parece tallado en mármol) representa la negación, la no aceptación de la muerte de su familia. Una Ava Gardner ya madura sin ese toque de belleza helénica de su juventud contempla con cierta decepción la pérdida de tiempo y sentido a una vida algo frívola, mientras un tremendo (y desconocido) Fred Astaire representa al científico escéptico y cínico defraudado por el papel de los científicos en la calamidad.



Quizás sea por la coyuntura actual o por la sorpresa de lo inesperado pero es una de esas películas con la que me he acompasado con el diapasón de la historia, que al menos a mi me ha hecho sentir alineado de una forma extrañamente realista con la situación.
Es difícil saber si existe una parábola detrás de este relato pero para mi ha funcionado como una reivindicación del amor real, concreto, presente e incondicional como el último refugio.

Como decían los antiguos filósofos griegos; Si no puedes estar con la persona que amas, ama a quien esté contigo. Agarra esa flor con tu puño enguantado y deja que las águilas vuelen junto a las palomas.

Esas son las instrucciones; espachúrrense y hagan que todo sea más agradable.

No es obligatorio esperar a la bomba !!!

Saludos

Iniciado por Albert Dirac

Por supuesto. ¿Es qué estábamos hablando de otra cosa?.

Ni se me había ocurrido pensar que pudiera tener algún otro sentido !!!.

Pero hay que extremar las precauciones, en los foros hay gente con la mente muy sucia .

Saludos