Jazz intimista y lírico

Otro disco que engrandecerá las colecciones de quien busque sentimentalismo es:

" Left alone revisited...a tribute to Billie Holiday" - Archie Shepp & Mal Waldron



Como el título del disco indica, se trata de una recopilación de temas en los que Mal Waldron colaboró con Billie Holiday ; en este caso el acompañante único de Waldron, ya que el disco es enteramente un duo entre ambos, es el extraordinario Archie Shepp, de quién me considero un rendido admirador.

Sobre Archie Shepp se han dicho muchas cosas, se ha calificado su manera de tocar de muchas maneras, pero yo creo que se trata de uno de los saxofonistas más desagarradores en su forma de tocar de toda la historia del jazz; un auténtico genio capaz de conseguir extraer sonidos increibles, con una carga de sensualidad y un poder de transmisión tan enorme que es imposible abstraerse de ellos. Una manera de tocar tan peculiar y adictiva que te engancha en el sofá y no te permite levantarte hasta que el disco termina. En este disco también nos ofrece una aportación vocal, la cual resulta casi igual de radical que su forma de tocar ¡¡Toda una experiencia !!

En lo referente a Waldon ya se ha dicho casi todo,creo que con volver a recordar de que se trata de uno de los grandes pianistas que ha dado la música en cualquiera de sus estilos está suficientemente evaluada su trayectoria; en este disco aunque la mayor parte del protagonismo lo lleva Shepp, nos deja clara muestra de su sabiduria sabiendo acompañar ó tomar las riendas cuando es necesario.

El disco es un encanto y el precio del mismo parece ridículo si lo comparamos con la calidad artística que tiene.

Saludos

Hola:

¿ Por donde seguimos?

¿ Algo de saxo? ¿ Tal vez piano ? ¿Trompeta ? ¿ Cuerdas ?

Iniciado por DEMY

Hola:

¿ Por donde seguimos?

¿ Algo de saxo? ¿ Tal vez piano ? ¿Trompeta ? ¿ Cuerdas ?

Yo voto por el saxo, el piano, la trompeta y las cuerdas

Iniciado por dogville

Yo voto por el saxo

Pues bien, si votas por el saxo ( entre otros ) vamos con saxo, pero no con un solo saxo... sino con casi todos... y es que casi todos, tocados en diferentes temas y por el mismo interprete, se dan cita en:

" The Real Quietstorm" - James Carter



Saxo tenor, saxo alto, saxo soprano, saxo barítono, clariente bajo y flauta son manejados esplendidamente por Carter,que a lo largo de 9 magnificos temas hace un recorrido por temas de Monk, Don Byas, Mel Tormé, Jackie McLean etc añadiendo también alguno propio. Carter es un artista salpicado por la controversia, tiene casi los mismos admiradores que detractores, que le han achacado el ser un saxofonista ( casi multi-instrumentista ) demasiado dedicado en los últimos tiempos a acercarse a la comercialidad, pero lo que es indiscutible para cualquiera es de que se trata de un músico absolutamente extraordianrio y con una manera de tocar muy peculiar y casi única, absolutamente adictiva; en este precioso disco de tempos lentos y lleno de matices, Carter lo borda. A todos los que nos gusta la originalidad, peculiaridad y la maestria a la hora de tocar, nos toca hacerle un hueco ( grande) a Carter.

No hace falta decir que el disco es espectacular y todas esas cosas; ciertamente a los que no conozcan como suena un saxo barítono ó un saxo soprano , temas como " Round Midnight" ó " Born to be blue" les representará una muy buena experiencia.

Saludos

Otro disco de isla desierta.Otro disco delicioso ...y otra vez Vaché; esta vez a duo con Bill Charlap en:

" 2gether" - Warren Vaché & Bill Charlap



Sobre Vaché ya hay un disco en la página anterior y un comentario que se hece extensivo a este otro trabajo, en el cual se mantienen las mismas caracteristicas y donde se consigue el mismo objetivo; en este disco practicamente a duo, con la salvedad de un par de temas donde tanto Vaché como Charlap interpretan en solitario, podemos deleitarnos con una fusión perfecta entre trompeta y piano, donde ambos se muestran a una gran altura. Al lirismo y sensualidad ya conocidas de Vaché se suma un Bill Charlap pletórico, pianista este con una técnica formidable y de un elegancia fuera de lo común; añadiendo otra apreciación personal sobre Charlap , he de citar que me parece un pianista con bastantes semejanzas a Brad Mehldau ( sobre todo en técnica y elegancia) , pero más versatil y con mayor capacidad para comunicar a través del piano...aunque Mehldau es un extraordinario pianista.

El disco es precioso y el sonido está a la altura , con lo que a aquellos que les gusten los hasta ahora posteados deben hacerse con este sin dudarlo.

Saludos

- ¿ Otro ? ¿ Posteamos otro?

- ¡¡ Venga !! ¡¡ Vale !!!

Pero no otro cualquiera.... uno de los grandes, uno de los mágicos. Este:

" Cape Town Flowers" - Abdullah Ibrahim



Tría mágico de Ibrahim con Marcus McLaurine y George Gray, grabado para Enya en 1997 e inspirado nuevamente en los paisajes y ambientes de su pais; el disco sigue las mismas coordenadas de lirismo,sensualidad que los anteriormente posteados y por tanto se convierte en un claro objeto de compra para quienes disfrutan con este tipo de jazz. El sonido,como es habitual en Enya, es formidable..aunque no es un disco muy facil de conseguir; sea como fuere el precio por escuchar 52 minutos de hermosura nunca debe ser un problema. Existen un par de temas que cambian ligeramente el tempo del disco y el "Monk in Harlem" (tema final del disco y único donde se desmarca de la inspiración citada sobre su pais ) es digno por si solo de la mencionada compra.

Hermoso disco..

Saludos

- ¿ Podemos?
-¡¡ Claro que podemos !!

Podemos seguir con otro de los deliciosos discos que nos deja la colaboración de maestros del jazz con orquestas sinfónicas.

Le toca el turno a Gerry Mulligan y a " Symphonic dreams"

" Symphonic dreams" - Gerry Mulligan



En este disco podemos encontrarnos a un Mulligan camaleónico, que además de tocar el saxo barítono nos muestra una de sus facetas más desconocidas que es la de componer obras de corte clásico y de ejercer de arreglista en otras.

En " Symphonic dreams " intervienen además de Mulligan, la Houston Symphonic Orchestra, dirigida por Erich Kunzel, del que hay otra colaboración con el propio Mulligan y Dave Brubeck en otra de las páginas de este hilo.

Realmente destacables son también los arreglos y adaptaciones de temas del propio Mulligan por parte de Harry Feeldman, quién respondiendo a las ansias de Mulligan de interpretar con el saxo barítono a compositores como Mozart, Debussy,Stravinsky etc tiene la brillantísima idea de adaptar dichos temas en versión clásica para orquesta, de manera que parezcan que han sido los compositores citados quienes lo han hecho, dando lugar a "Sax Chronicles" que engloba las versiones antes citadas; " Sun on the Bach stairs" "sax in Debussy garden" ó "Sax in Mozart minor" son claros ejemplos de ello.

No hace falta que os diga que el disco es genial. La combinación Mulligan, saxo barítono y la Houston es absolutamente cautivadora y estoy convencido contentará a todos los amantes de la música, independientemente del estilo que prefieran.

No guardeis las tarjetas aún

Saludos

PD Se da la circunstancia que lo he tenido repetido y he vendido uno de los ejemplares hace unos dias. No queria aprovechar esta pequeña reseña para venderlo, por eso lo hago después ; no obstante y aunque es una rareza es un disco relativamente fácil de conseguir.

Mi granito de arena:

ANTIPHONE BLUES
Arne Domnérus, saxo
Gustaf Sjökvist, órgano

Gravada el 26 de agosto de 1974 (pronto cumplirá 34!) en Suecia, en la iglesia de Spanga.

La recomiendo en SACD, editada por Proprius.

Dos instrumentos que, a priori, pueden parecer incompatibles, junto con la perfección tècnica de leos dos instrumentistas, crean un ambiente excepcional.

Me encanta la atmósfera que consigue el disco, te sumerge de manera perfecta en el centro del concierto.

El concierto se compone de piezas muy diversas: interpretación de un càsico del jazz (Duke Ellington), conocidas canciones tradicionales y populares y un par de piezas de música clàsica.

Para mi gusto, el concierto en su conjunto no tiene desperdicio, pero es especialmente recomendable el título de da nombre al disco, Antiphone blues (una improvisación magestuosa de Domnérus) y el último tema, Largo, que es una interpretación de una pieza de Vivaldi.

En cualquier caso creo que és un disco que no te puede dejar indiferente.

Gracias Jobs por la recomendación. Me parece, a priori, un disco muy, muy interesante.

Intentaré agenciármelo.

Saludos.

Gotran.

Muchas gracias por la aportación y recomendación Jobs; efectivamente es un magnifico disco.

Saludos

Ahondando un poco más en los sensacionales duos que ya hay posteados, me animo a recomendar otro disco que es una verdadera gozada.

" Steal away" - Hank Jones & Charlie Haden



Hank Jones - piano
Charlie Haden- Contrabajo

Precioso disco a duo, donde se ofrece un recorrido a lo largo de esas canciones que han dejado huella en la historia norteamericana; desde himnos tradicionales, pasando por el gospell hasta llegar a canciones tradicionales traidas por emigrantes irlandeses. La interpretación de dos monstruos del jazz como Jones y Haden resulta en todo momento destacadísima, con una compenetración realmente digna de ser elogiada. La asociación de piano/contrabajo es magnifica y da lugar a momentos de gran brillantez, manteniendo siempre la esencia de las obras interpretadas y dotandolas de gran sentimirnto, lo cual lo hace un disco perfecto para esta sección.



Saludos

Edito: Continuo con el embelesamiento en el post de abajo.

Una vez hube posteado el "Steal Away" de Hank Jones y Charlie Haden, me apeteció volver a escucharlo y así lo hice; debo reconocer que al margen de los propios temas en sí, la carga de sentimentalismo que ambos interpretes le imprimen al trabajo es tremenda, pricipalmente Hank Jones, al cual por edad y origen, todo lo relacionado con los espirituales negros, canciones de esperanza, de desesperanza, de igualdad racial le ha afectado más directamente que a Haden. Pocas veces me he encontrado un disco así...una de esas típicas obras donde se impone cerrar los ojos y dejarse llevar.

Sin desperdicio y espectacular desde el principio hasta el final.

Saludos

Empujamos un poquito para llegar a las 3000 lecturas .Si desde la primera de ellas hasta la 3000 ha habido divino material....de la 3000 hasta la 6000 espero que también lo haya..y que haya ( y lo habrá) entre ellos algo de jazz italiano, que me parece extraordinario. Me he comprado no hace mucho la colección casi completa ( me faltan algunos volumenes,cuya compra ya está cerrada ) de "Jazzitaliano Live 2006" ...y " Jazzitaliano Live 2007" también, publicada por "La Stampa" y " Il Corriere della Sera" que prometerá emociones fuertes

Sigo animando a todos a que posteeis vuestras recomendaciones...

Saludos

PD Nos vamos a forrar de jazz italiano, ya que hay 20 discos entre ambas colecciones...pero seguro que me lo vais a agradecer tooooda la vida

¡¡Ya estamos en las 3000 lecturas!!!

Iniciado por DEMY

Nos vamos a forrar de jazz italiano

Si..pero antes..Murray..David Murray. Probablemente y como opinión personalísima, el mejor saxofonista del jazz actual y por méritos propios dentro del reducido grupo de músicos elegidos como referencia para seguir engrandeciendo este estilo para siempre.

Uno de los varios discos de Murray que consiguen para mí confirmar todo esto es:

" Ballads " - David Murray



Con una técnica y dominio del saxo asombroso, con un estilo único, precursor de otros excelentes saxofonistas ( sin ir más lejos el propio James Carter,
posteado arriba ,se declara admirador de su estilo y de su obra) el mencionado Murray nos deleita con una auténtica obra de arte; para ello se ha valido de algunos temas propios y algunos de otros interpretes, elegidos a conciencia y que sin ser estandares, si que serán conocidos para algunos. El disco está muy lejos del "almibaramiento" que el título puede sugerir y se adentra en un sonido aventurero, con miles de matices, propiciados por la forma de tocar que tiene Murray y por los sonidos utópicos que es capaz de extraer del saxo tenor y del soprano, que también está presente en varios de los temas interpretados. Una de esas compras de las que jamás nadie se arrepentirá.

Nos metemos un poco en el farragoso tema de los discos dificiles de encontrar ..y por tanto ciertamente caros, aunque en el caso de este que nos ocupa, se puede conseguir por 35/40€ ; en cualquier caso, lo que queda absolutamente de manifiesto es que nos encontramos ante un disco que va camino de convertirse en un "clásico" ( si no lo es ya) y que es total y absolutamente imprescindible que figure en las colecciones de todo aquél al que le guste este tipo de musica y en concreto algo de los que se postean aquí.

El sonido está a la altura de las circunstancias, es decir es tan genial como el disco y se incluye dentro de los que Murray grabó para DIW y que ya iremos sacando a la luz...y es que este tipo de trabajos no se pueden quedar atrás.

Creo que no hay nada más apropiado para comenzar este nuevo milenio de lecturas

Saludos